在第八届中国书法兰亭奖的展厅里，钟全昌的三件楷书作品以“一圆一方、一放一收、一古一今”的格局，铺展出当代楷书创作的多元可能性。这组以唐代诗人许浑诗句与自书诗稿为内容的作品，既是他多年碑帖兼融之路的凝练呈现，也是其文人书心的自然流露。
钟全昌的楷书取法脉络清晰：早年师法褚遂良，得其清润灵动；后浸淫魏碑，取其雄强骨力；更兼融二王笔意，将魏晋风度注入唐楷骨架，形成了“厚而不浊、秀而不弱”的独特风格。这种取法路径，在这三件作品中呈现出清晰的递进层次。
1. 对联《巢鹤去时云树老，卧龙归处石潭深》
此作以大字行楷写就，是魏碑笔意与行书意趣的完美结合。笔画厚重圆劲，起笔藏锋如锥画沙，收笔回锋力透纸背，转折处融入方折骨力，却又不显生硬。“巢”“龍”等字结构开张，线条凝练而富有张力，墨色饱满处如老树苍枝，枯笔留白处似云气流转，将许浑诗句中的隐逸高古之趣，化作了笔墨间的苍茫气象。
2. 楷书《题韦隐居西斋》
这首许浑的隐逸诗，被钟全昌以魏碑楷书的形式重新诠释。字格排布整齐却不呆板，笔画顿挫分明，方笔与圆笔交替使用，“劚”“扉”等字的转折处见魏碑的雄强，“藤”“雨”等字的撇捺间又透出行书的灵动。整体气息质朴古雅，如隐居者的茅庐，外有石砌的厚重，内藏竹影的清幽，将“不闻砧杵动，应解制荷衣”的闲逸心境，写进了每一笔的顿挫之中。
3. 楷书自书诗稿
相较于前两件作品的雄强与规整，这件自书诗稿则尽显褚遂良楷书的清润风骨。诗句如“入园独为剪新韭，长忆同游酒满缸”，自带生活意趣，而笔墨则细劲清润，结体疏朗灵动。起笔轻入如蝶栖花瓣，收笔缓出似水流云，转折处的提按顿挫尽显魏晋笔意，没有刻意的张扬，却于细微处见功力，恰如文人的日常闲谈，温润而不失风骨。
钟全昌的这组作品，跳出了当代楷书创作中“要么一味摹古、要么刻意求怪”的两极困境，走出了一条碑帖共生的新路。他将褚遂良的提按转折与魏碑的方折骨力结合，中锋行笔的线条圆劲饱满，侧锋取势的笔画灵动舒展，既有帖学的温润，又有碑学的雄强。
大字作品取魏碑的开张之势，结体宽博；小字作品融褚楷的疏朗之态，布局灵动，同一种书体，写出了不同的气息与节奏。无论是书写古人诗句还是自作诗稿，都能让笔墨意境与文学内容相得益彰，诗句的清雅隐逸，与书法的古雅温润相互呼应，实现了“书为心画”的传统文人理想。
他的作品证明了，楷书并非刻板的“馆阁体”，而是可以在传统的根基上，通过取法的多元融合，写出属于当代的笔墨气象。这种“守正而不守旧、创新而不逾矩”的创作态度，正是当代书坛最需要的力量。